Работа посвящена исследованию традиционной и цифровой живописи как этапов развития художественной культуры. Актуальность темы обусловлена активным внедрением цифровых технологий в сферу искусства и необходимостью осмысления их влияния на художественную практику. Объектом исследования является живопись как вид изобразительного искусства. Предмет исследования — особенности традиционной и цифровой живописи, их художественные принципы и способы создания произведений. Цель работы заключается в выявлении особенностей развития живописи в условиях цифровизации и определении роли академических основ в современном художественном процессе. Для достижения поставленной цели были изучены исторические этапы формирования традиционной живописи, её жанры и художественные принципы; рассмотрены особенности цифровой живописи и её технические возможности; проведён анализ восприятия современных форм искусства; выполнена авторская работа в цифровой технике. В ходе исследования установлено, что цифровая живопись представляет собой закономерный этап развития искусства, расширяющий технические и выразительные возможности художника. При этом фундаментальные принципы композиции, цветовой гармонии и построения формы сохраняют своё значение независимо от используемых инструментов. Практическая часть подтвердила, что качество художественного результата определяется уровнем профессиональной подготовки и пониманием академических основ, а не только техническими средствами. Сделан вывод о целесообразности сочетания традиционных художественных принципов и современных цифровых технологий в творческой деятельности.